林中小屋結局詳解

林中小屋結局詳解

自首次上映十多年來,《林中小屋》繼續引發恐怖愛好者的爭論,尤其是圍繞其巧妙的諷刺和有影響力的結局。這部電影由德魯·戈達德執導,喬斯·韋登聯合編劇,有效地挑戰了恐怖類型的規範,無縫地融入了諷刺元素,掩蓋了其作為恐怖片的明顯簡單性。《林中小屋》的結局充滿了類型顛覆,最終成為觀眾所知的最著名的恐怖結局之一。

從看似典型的殺人狂的熟悉設定開始,《林中小屋》很快就演變成一個更深刻的敘述。小屋表面的恐怖與地下設施內的喜劇序列之間的對比放大了影片的心理錯綜複雜。隨著敘事加速走向令人震驚的轉折,電影結局的許多微妙的細微差別可能會被忽視,特別是考慮到影迷對續集的持續需求。

林中小屋結局概述

了解英雄的目標

《林中小屋》中的角色正在探索小屋。

在目睹了朋友的可怕死亡後,達納和馬蒂設法通過通往地下設施的秘密艙口逃離小屋。在那裡,他們遇到了電影中險惡的設置精心策劃的各種怪物,發現他們被操縱選擇了最終謀殺他們同伴的生物。令人震驚的是,他們解放了這些怪物,在設施內引發了混亂,並將他們帶到了一個用於儀式的石室。

在這個房間裡,他們開始了解當晚的可怕事件背後的悲慘真相:他們被選為遠古者的犧牲品,這些邪惡的實體每年都要求提供祭品以阻止他們返回地球。面對這令人震驚的啟示,馬蒂拒絕完成儀式,導致遠古者的崛起。影片的最後一個鏡頭是一隻巨大的、非人的手突破地球表面,象徵著他們選擇的後果。

拆開林中小​​屋的儀式

儀式如何闡明恐怖比喻

沒有任何
沒有任何
沒有任何

當達納和馬蒂揭開涉及巴克納家族的儀式的邪惡現實時,很明顯他們是旨在安撫遠古者的一系列年度祭祀的一部分。西格妮·韋弗(Sigourney Weaver) 飾演的導演詳細闡述了這種做法因文化而異,並強調美國的犧牲是針對具有特定原型的青少年:運動員、妓女、學者、愚人和處女,他們都因“他們的”行為而受到懲罰。 的過犯。

雖然這部電影沒有深入探討其他文化的儀式,但監視器表明這些做法與不同的恐怖類型相一致,適應當地的超自然主題(如日本的 J 恐怖片和瑞典的災難片)。林中小屋的核心圍繞著這個儀式,它要求組織對受害者進行細緻的控制,以確保遠古者保持平靜。

儀式概念將敘事與其他恐怖電影至關重要地聯繫起來,聲稱雖然儀式元素可能有所不同,但常見比喻的潛在機制仍然是一致的。它是故事情節不可或缺的一部分,影響組織對角色行為的操縱,以滿足古老的需求。

如果遠古者出現會發生什麼事?

人類潛在的未來

《林中小屋》中古人的手從地裡伸出。

結局中遠古者的出現暗示著他們的釋放可能會給人類帶來災難性的後果。儀式的失敗對人類文明構成了威脅,這是整部電影所預示的一個概念,儘管人類的實際命運仍然不確定。重新出現的巨手是一種不祥的徵兆,但並不明確意味著徹底毀滅。

儘管續集尚未超越概念階段,但儀式中固有的含義暗示了一種可能的場景,即古代者將實施征服而不是徹底的毀滅。儀式祭祀的歷史方面表明了與人類的長期聯繫,這意味著人類可能會被奴役而不是被消滅,從而使地球在一個巨大改變的現實中繼續存在。

解讀《林中小屋》的恐怖諷刺

對流派比喻的諷刺

沒有任何
沒有任何
沒有任何
沒有任何

《林中小屋》作為一部諷刺類型片的地位非常明顯,電影巧妙地運用了復活節彩蛋來向恐怖傳統致敬。它以一個經典的恐怖設置開始,最終通過揭示這一設計是精心策劃的來拆除它。這部電影巧妙地剖析和顛覆了流行的比喻,對這一類型的陳舊公式提出了令人耳目一新的批評。

其基本主題是對恐怖片中常見的陳詞濫調的評論,將青少年的生存本能變成了充滿超自然恐怖的敘事的中心衝突。透過顛覆觀眾的期望,《林中小屋》批判了恐怖電影中固有的矛盾,提出了一種對觀眾和電影製作人都構成挑戰的倫理和存在困境。

林中小屋的生物

戲仿

異獸

異形 (1979)

小丑

它 (1990)

地獄領主

猛鬼追魂 (1987)

死派

惡人之死 (1978)

娃娃

陌生人 (2008)

殭屍鄉下人酷刑家庭

德州電鋸殺人狂 (1974)

雙胞胎

閃靈 (1980)

這種對可識別的恐怖人物的巧妙運用——包括地獄領主、殭屍、狼人和類似於蒂姆·庫裡飾演的潘尼懷斯的小丑——諷刺了主流恐怖片中典型的敘事過度。透過將主角的生存本能定位為真正的危險,《林中小屋》挑戰觀眾反思他們在此類敘事中的共謀,從而對觀眾的期望進行引人注目的探索。

揭開結局背後的真正意義

韋登和戈達德對恐怖規範的挑戰

片中血跡斑斑的達納和馬蒂。

作為一部諷刺作品,《遠古者》可以被視為恐怖電影觀眾本身的隱喻。透過堅持既定的類型比喻,古代人/觀眾仍然滿意;然而,背離這些慣例會導致可怕的後果。影片以儀式的災難性失敗和遠古者的崛起作為結尾,傳達了一個鮮明的信息:偏離傳統期望會產生悲劇性的結果。

這個主題也反映了對恐怖類型限制的更廣泛的挫敗感,表明對原型的依賴限制了創新的潛力。《林中小屋》的結論對恐怖電影固有的悖論提出了發人深省的批評——觀眾渴望原創性,卻又執著於熟悉感。影片選擇慘淡的結局,是在告誡觀眾,僵化的期望可能會讓觀眾和創作者都陷入失望的境地。

觀眾對結局的評價

評論界好評如潮,但結論有分歧

沒有任何
沒有任何
沒有任何

在「高級恐怖」電影浪潮之前,《林中小屋》作為一部出色的恐怖片脫穎而出,贏得了評論界的廣泛讚譽。觀眾欣賞這部電影的巧妙之處,非傳統的結局尤其引起了許多人的共鳴。然而,影評人對影片的分辨率表達了複雜的感受。有些人認為,雖然它的目的是批評恐怖陳腔濫調,但它無意中落入了它試圖強調的同樣陷阱。《好萊塢報道》的大衛魯尼表達了這樣的觀點:

為了顛覆任何流行形式,娛樂首先必須以自己的方式運作。戈達德和韋登忙於研究,無暇顧及這些要求。

相反,其他審稿人對整體執行表示讚賞,但認為結論缺乏微妙之處。Slate的達納史蒂文斯 (Dana Stevens)指出:

我也希望這部電影能早一分鐘結束,讓觀眾和主角們對…這個故事所講述的那些不可公開的事情的最終意義保持一種模糊的狀態。

然而,一些評論家為電影的選擇辯護,認為《林中小屋》最終提供了質疑觀眾在恐怖敘事中所扮演角色的評論。《決策者》的奧利維亞·阿姆斯特朗總結道:

儘管《林中小屋》因與它所模仿的恐怖電影遭遇同樣的命運而受到批評,但最後一幕為我們提供了一種看待這部電影的方式,將其視為對拜物教和受害者的批評。在這種情況下,怪物和酷刑之間的邪惡界線變得模糊,但當你到達食物鏈的頂端時,邪惡的界線就清晰可見:那些精心策劃了整個苦難的人才是世界滅亡的罪魁禍首。

來源和圖片

發佈留言

發佈留言必須填寫的電子郵件地址不會公開。 必填欄位標示為 *