[本文包含 Apple TV+ 上《The Studio》前兩集的劇透。 ]
一家電影製片廠考慮以 Kool-Aid（一種以微笑的水罐為吉祥物的含糖飲料）為主題拍攝一部電影的想法在當前專注於知識產權 (IP) 的娛樂業格局中似乎是高度可信的。這個荒謬而又引人入勝的前提成為 Apple TV+ 諷刺敘事《工作室》的催化劑。
這個故事的中心人物是賽斯羅根飾演的馬特，他堅稱自己是一位熱心的電影愛好者，渴望創作有影響力的電影。然而，只有在說服布萊恩克蘭斯頓飾演的執行長他將接手 Kool-Aid 計畫後，他才登上了顯赫的位置。儘管工作室沒有明確聲稱馬特是通過失敗而獲得晉升的——他曾參與製作過大陸航空最賺錢的特許經營權——但這確實表明他發現自己陷入了一個無法取勝的境地。 「我從事這個行業是因為我熱愛電影，」他向帕蒂吐露，並表達了他對自己角色最終可能導致他們破產的擔憂。
以下是《The Studio》前兩集的一些關鍵見解：
星光熠熠的客串
該系列以一部大陸電影的製作拉開序幕，展現了保羅·達諾參與的一場扣人心弦的打鬥場面，而著名導演彼得·博格則在一旁觀看。在羅根飾演馬特 (Matt) 之前，這只是該系列中眾多客串角色的首次亮相。導演尼可拉斯史托勒 (Nicholas Stoller) 飾演熱情的 Kool-Aid 導演——他的宣傳既離奇又可信，呼應了他與羅根在柏拉圖式電影和鄰居大戰等項目中的合作歷史。
當馬丁史柯西斯向馬特提出以瓊斯鎮悲劇為主題拍攝一部電影的想法時，關鍵時刻出現了。馬特一想到能獲得史柯西斯執導的計畫的批准就興奮不已，衝動地答應了下來，但他的興奮之情很快就被精力充沛的凱瑟琳·哈恩飾演的營銷主管打消了。查理茲塞隆和史蒂夫布西密出現在一場派對上，隨後情緒開始爆發，最後雙方尷尬地互動，馬特不得不告知史柯西斯，《瓊斯鎮》電影將不會繼續拍攝——這引發了幽默與心痛的交織。
向好萊塢偶像致敬
布萊恩科蘭斯頓飾演的角色格里芬米爾巧妙地引用了 1992 年的經典電影《大玩家》。他的人物塑造與提姆羅賓斯的描繪有很大不同，但卻增加了一層懷舊和神秘感。此外，格里芬的華麗個性讓人想起現實生活中的製片人羅伯特·埃文斯，而他與更傳統的好萊塢高層之間的對比也為故事注入了幽默和評論。
副總統的DNA
聯合創作者 Gregory (Gregory) 和赫伊克 (Huyck) 曾是 HBO 廣受好評的電視劇《副總統》的編劇和製片人，他們為《The Studio》注入了類似的尖刻幽默。該劇巧妙地探索了娛樂圈中普遍存在的荒謬動機如何扭曲最理想主義的人物。儘管這些劇集沒有像《副總統》那樣使用同等程度的粗言穢語，但尖銳的對話仍然引人注目。派蒂對薩爾·薩珀斯坦說：「你並不像看起來那麼笨，但這也沒有意義。」這與該劇的喜劇風格相呼應，讓人想起了創作者之前作品中的機智交流。
視覺特徵：跟蹤鏡頭
第二集恰如其分地命名為“The Oner”，故事圍繞著波莉的野心展開，她想捕捉一個複雜的長鏡頭，這個鏡頭構成了她的電影的高潮——看似連續的 25 分鐘的片段。這種技巧並非本集獨有；之前和即將播出的劇集也都採用了延長的跟踪鏡頭，為該劇集確立了獨特的視覺主題。這種風格的選擇是對《大玩家》的致敬，該片以令人著迷的八分鐘跟踪鏡頭開場，將致敬與創新的敘事方式融為一體。
驚嘆史柯西斯的喜劇時機
雖然這可能並不令人驚訝，但馬丁·史柯西斯在本系列中展現了令人印象深刻的喜劇技巧，將幽默編織到讓人聯想到經典情境喜劇的場景中。在一次特別令人難忘的互動中，當馬特和薩爾向史柯西斯傳達他的瓊斯鎮計畫被取消的艱難任務時，導演對他們鬼鬼祟祟的表情的敏銳觀察顯露出來。對話不僅展示了史柯西斯的時機把握能力，也展現了讓觀眾參與其中的巧妙寫作，最終強烈要求收回他的劇本，同時暗示要與蘋果達成更好的協議。
《工作室》的前兩集為深刻而幽默地探索電影產業的荒謬之處奠定了良好的基礎。本劇陣容強大，劇情精彩，攝影創新，保證為觀眾帶來引人入勝的觀影體驗。
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