潘妮·哈羅德 (Penny Harold) 和安迪·蘭格 (Andy Lange) 討論《奧術》系列結局的聲音設計

《奧術》第 2 季劇透。本季突出了 Vi 和 Jinx 姐妹之間的密切關係，透過動畫巨頭 Fortiche 製作的成熟鏡頭和令人驚嘆的視覺效果來描繪。故事中還出現了維克多、凱特琳、艾克和海默丁格等幾位英雄聯盟冠軍。結局的情感高潮給觀眾留下了懸念，尤其是蔚目睹金克絲似乎墜落身亡的令人心酸的時刻。

像這樣的場景的輝煌不僅歸功於藝術和故事講述，還歸功於重新錄音混音器彭妮·哈羅德和混音器安迪·蘭格執行的卓越聲音設計。兩人都是艾美獎提名的專業人士，因其在《大樓裡的謀殺案》等廣受好評的電視劇中的作品而聞名。哈羅德和蘭格熟練地將音樂、對話和音效的潛在壓倒性融合轉變為一種有凝聚力和情感共鳴的體驗。當哈羅德專注於對話和音樂時，蘭格則致力於製作讓每個時刻都栩栩如生的音效。

ScreenRant 最近採訪了 Harold 和 Lange，討論了他們在《奧術》第二季結局中所扮演的關鍵角色。 Alex Seaver 的合作成果。此外，他們還反思了他們在演出中的經歷將如何影響他們未來的項目。

Penny Harold 和 Andy Lange 對沉浸式奧術世界的專家見解

與音樂和聲音團隊密切合作

Powder/Jinx 和 Ekko 在《奧術》第 2 季第 7 集中凝視著祖安

ScreenRant：Arcane 的堅韌和成熟的基調是引人注目的。其具有影響力的聲音設計的關鍵要素是什麼？

Penny Harold：從第一季開始，沉浸感就是我們的首要目標。其中一個重要面向是擬音作品營造了一種相關的氛圍，將觀眾帶入角色的世界。當我專注於對話和音樂時，安迪處理效果和擬音。

安迪蘭格：Riot 的目標是超越傳統動畫標準。他們努力提高聲音設計、擬音和音樂的質量，類似於電影標準。他們投入了大量的時間和資源來確保每個細節都能引起觀眾的共鳴，創造出完全身臨其境的體驗。

你們的協作流程是怎麼樣的？你們都是從混合不同的元素開始的嗎？

Penny Harold：我們經常同時工作，但在不同的場景中。對於《奧術》這樣響亮的系列，有時我會暫停我的工作，讓安迪完成響亮的聲音設計部分。

Andy Lange：我們對不同的場景進行單獨的預混音，對音樂和音效的混合進行定時策略性重疊。最大的挑戰在於平衡音樂和音效，特別是因為它們通常佔據相同的頻率範圍。

在高能量的場景中，如何確保對話保持清晰？

潘妮·哈羅德：在混亂中實現清晰是一個外科手術過程。第二季的複雜性增加，有更多的高能量時刻和情感音樂。我嘗試了不同的壓縮技術，使對話更加突出，同時不削弱其他聲音元素的影響。

解密《奧術》第二季結局的關鍵場景

對反重力時刻和金克絲戲劇性墜落的見解

結局中有幾個創意的增強音效，特別是在反重力場景中。這些效果主要來自聲音設計還是額外的混音？

潘妮·哈羅德：兩者的結合。

安迪蘭格：那一刻特別特別，也充滿挑戰。我們沒有選擇太空場景中典型的傳統低沉聲音，而是注入了受控失真來創造獨特的聽覺體驗。這需要我的混音調整和佩妮的對話效果之間的協調。

金克斯犧牲自己的那一刻尤其令人心酸；在一首強而有力的歌曲出現之前，它從音效過渡到寂靜。誰概念化了這些轉變？

潘妮·哈羅德：沉默一直是一種強烈的說故事手段。我們刻意設計了淡出效果來增強情緒衝擊力，至今我仍然會感到不寒而慄。

安迪·蘭格：時機至關重要。我們都致力於創造一種重要的情感體驗來引起觀眾的共鳴。

延長終曲的混合時間

電視製作週期明顯較長

第二季中是否有場景從最初觀看到最終產品發生顯著變化的情況？

安迪蘭格：第九集特別有趣，因為我們花了三週的時間進行混音，這對於電視製作來說是不尋常的。我們需要這段時間來改變畫面，調整一些場景的長度，並適應額外的視覺效果。

混音一集電視節目的通常時間範圍是多少？

Penny Harold：混音持續時間因節目而異。半小時的喜劇通常需要兩到三天；一部長達一小時的戲劇，可能會持續四、五天。眾所周知，動畫在時間上有缺陷，但我們的經驗卻不同。

安迪蘭格：大多數劇集都需要大約一周的時間進行混音，其中包括一天的最終調整。我們將工作帶回家重新評估的方法並不常見，但有利於確保品質。