從最初涉足電影製作並引起聖丹斯電影節的關注，到現在獲得多項奧斯卡提名的知名導演，魏斯安德森對電影界產生了深遠而持久的影響。安德森以與比爾·莫瑞和歐文·威爾森等密友的合作而聞名，他的電影以其標誌性的平面空間構圖和鮮豔的配色方案為裝飾，使其具有獨特的、易於辨認的視覺形象。
在其豐富的職業生涯中，安德森見證了重大的進步。儘管一些評論家認為他在其作品中重複使用熟悉的主題，但更有見地的是，他透過不同的視角和敘述重新審視了類似的主題。他的導演風格獨特，難以複製。儘管安德森主要專注於長片，但他還是在 2023 年 Netflix 改編羅爾德達爾作品的過程中嘗試了短篇敘事，展示了他創作能力的另一個方面，同時仍然保留了他獨特的風格。
12.穿越大吉嶺 (2007)
三個疏離的兄弟踏上精神之旅
家庭動態和兄弟姐妹關係是安德森電影作品中深刻的主題，而《穿越大吉嶺》則是對這些概念的深刻探索。這部電影由阿德里安·布羅迪、歐文·威爾森和傑森·舒瓦茲曼等人聯袂出演，講述兄弟倆在穿越印度的旅途中和解的故事，值得反覆觀看。雖然敘事可能不夠大膽，但令人驚嘆的印度風景和細緻的藝術指導創造了一種身臨其境的視覺體驗。
雖然評論家對這部電影的評價一般（爛番茄網站的評分為 69%），但這部電影贏得了美國退休人員協會 (AARP) 成人電影最佳喜劇獎，並獲得威尼斯電影節金獅獎提名，儘管評價褒貶不一，但仍凸顯了其影響力。
11.小行星城 (2023)
以青少年觀星者大會為中心的故事
繼《法國快報》大獲成功之後，安德森又推出了《小行星城》，這是一部以 20 世紀 50 年代虛構旅遊勝地為背景的活力喜劇。該劇講述的是一場學生科學展覽會遭到外星人幹擾，導致政府隔離一座小鎮的故事。湯姆漢克斯等明星與安德森古怪的審美觀完美契合，這部電影在保持其風格特色的同時，也展現了情感深度。值得注意的是，其電影中劇結構為敘事增添了複雜性。
儘管這部電影深入探討了存在主義的深刻問題，但它凸顯了安德森作為導演的成長。安德森組建了職業生涯中最令人印象深刻的團隊之一，巧妙地讓這些熟悉的面孔探索非傳統的角色。《小行星城》登上了許多評論家的獎項榜單，甚至為他贏得了金棕櫚獎提名。
10.水中生活（2004）
一位古怪的海洋學家尋求對美洲虎鯊的報復
《水中生活》由比爾莫里飾演一位被沖上岸的海洋學家，史蒂夫齊蘇在他的同事死於神秘鯊魚之口後，探討了失落和復仇的主題。該片由歐文威爾森、凱特布蘭琪、威廉達佛等一流演員出演，雖然無法取得商業上的成功，但值得再看一次。它以豐富的人物發展和引發思考的刻意節奏為特色。
這部電影最初獲得的評價並不熱烈，但後來卻收穫了一群忠實的影迷，並被譽為一部經典電影。儘管它被視為比獲得奧斯卡提名的《天才一族》遜色不少，但多年來，它已成為安德森作品中的一項重大成就，凸顯了他獨特的敘事風格。
9.《亨利‧休格與其他三個人的奇妙故事》（2024 年）
四部受羅爾德達爾作品啟發的短片
安德森的《亨利休格和其他三個人的奇妙故事》標誌著 2024 年的新方向，該片由羅爾德達爾深受喜愛的敘事作品改編而成，是一部短片選集。每部電影都呈現了一個獨立的故事，包括《天鵝》、《捕鼠人》和《毒藥》的改編。這部創意作品在 Netflix 上發布，透過獨特的框架展示了安德森對幻想的探索。
該電影選集擁有出色的演員陣容，由本尼迪克特康伯巴奇飾演亨利休格，拉爾夫費因斯和戴夫帕特爾也參演，該電影獲得了一致好評，爛番茄網站的評分高達 95%。評論家稱讚它是安德森最迷人的敘事作品之一，展現了他講故事的天賦。
8.犬之島 (2018)
反烏托邦未來的定格冒險
安德森第二次涉足定格動畫，推出了《犬之島》，講述了一個令人感動的故事：日本梅加崎市的暴君鎮長將所有的狗都放逐後，小男孩阿塔里（Koyu Rankin 飾）踏上尋找丟失的狗的旅程。在全體演員的陪同下，阿塔里的探索成為了一場充滿友誼和忠誠的淒美冒險。
儘管《犬之島》緊接在廣受好評的《布達佩斯大飯店》之後，卻難以延續後者的成功。然而，它體現了令人驚嘆的視覺藝術和技術精準度，儘管被之前的定格動畫作品所掩蓋，但仍獲得兩項奧斯卡獎提名（最佳動畫片獎和最佳原創配樂獎）。
7.瓶裝火箭（1996）
魏斯安德森的處女作
安德森的導演處女作《瓶裝火箭》在上映後遭遇了批評，讓演員歐文威爾森重新考慮他的職業道路。故事講述了三個朋友（分別由威爾森、盧克威爾森和羅伯特馬斯格雷夫飾演）笨拙地試圖搶劫書店，從而引發一系列喜劇性的不幸遭遇。
儘管敘事看似簡潔，但它讓我們對安德森新興的電影製作風格有了迷人的了解。許多後來定義他作品的怪癖已經在這裡出現，儘管形式不那麼精緻。經過回顧性重新評估，《瓶裝火箭》在爛番茄網站上獲得了令人印象深刻的86% 的高分，評論家們將其與昆汀·塔倫蒂諾的《落水狗》相提並論。
6.《法國快報》（2021 年）
古怪雜誌的故事
《法國快報》告別傳統的敘事方式，採用了選集形式。本片以《Ennui-sur-Blasé》中一本虛構雜誌的最後一期為背景，講述了相互關聯的故事，反映了作者的新聞追求。影片演員陣容龐大，展現了安德森的風格獨創性，抓住了這本雜誌和它所描繪的迷人小鎮的精髓。
每一個小插曲都講述了一個獨特的視角，揭示了雜誌的核心，並交織著雜誌創始人的淒美失落敘事。評論家稱讚了其藝術指導，在爛番茄上給出了 75% 的評分，同時它還獲得了各種榮譽，包括在線電影評論家協會獎的最佳製作設計獎。
5.月升王國（2012）
引人入勝的成長故事
《月升王國》是安德森的另一部重要影片，講述了年輕戀人薩姆（賈里德·吉爾曼飾）和蘇西（卡拉·海沃德飾）在新彭贊斯島青年營的獨特背景下建立愛情的故事。本片以比爾·莫里和愛德華·諾頓飾演的古怪童子軍團長為主角，將青春的天真與成人生活的複雜性進行了對比。
《月升王國》展現了安德森標誌性的視覺風格，標誌著他從獨立寵兒到主流轟動的轉變。童年幻想與成人嚴酷現實相碰撞的主題深度創造了引人入勝的故事，引起了觀眾的共鳴。評論家對錶演和設計贊不絕口，這部電影獲得了奧斯卡提名。
4.了不起的狐狸爸爸（2009）
安德森改編的《摯愛故事》
安德森大膽將羅爾德達爾的著名童話《了不起的狐狸爸爸》改編成一部令人眼花繚亂的定格動畫電影。該劇情節圍繞著狐狸先生（喬治克隆尼配音）展開，他對冒險的無限渴望使他的家人和朋友受到威脅，因為他要與心懷惡意的農民作對。配音演員陣容包括安德森的許多常規合作者，包括梅莉史翠普和比爾墨瑞。
本片將安德森獨特的視覺美學與動畫動物的迷人奇思妙想融為一體，創造出獨特的體驗。儘管面臨許多達爾作品改編作品常見的資金困境，《了不起的狐狸爸爸》仍獲得兩項奧斯卡獎提名，並因其富有創意的敘事方式而備受推崇。
3.拉什莫爾（1998）
名校裡的愛情之戰
安德森的第二部長片《拉什莫爾》標誌著他相對於處女作實現了重大的藝術飛躍。本片講述了天才卻問題重重的學生馬克斯·菲舍爾（詹森·舒瓦茲曼飾）和富有的競爭對手赫爾曼·布魯姆（比爾·默里飾）的冒險經歷，巧妙地將成長主題與幽默和辛酸交織在一起。故事的高潮是他們為了爭奪他們所愛的老師羅斯瑪麗·克羅斯 (奧利維亞·威廉姆斯飾) 的愛而展開的競爭。
安德森和共同編劇歐文威爾森巧妙地探索了愛情、拒絕和生活中的挑戰，展現了新興電影製作人中罕見的成熟度。《拉什莫爾》雖然風格化程度較低，經常被忽視，但卻是安德森筆下一些最引人注目的角色的原型。該片因其文化意義而在國家電影登記處佔有一席之地。
2.布達佩斯大飯店（2014）
大飯店發生的離奇謀殺案
《布達佩斯大飯店》經常被譽為安德森的最高成就，故事發生在虛構的祖布羅卡共和國，禮賓部主管（拉爾夫·費因斯飾）從一位已故情人那裡繼承了一幅珍貴的畫作，隨後發生了一系列混亂事件。隨後，一位富有的顧客被謀殺，使他陷入了陰謀網。
在影片簡潔的 100 分鐘裡，移民、戰爭和階級鬥爭等緊迫主題巧妙地與以家庭紐帶為中心的敘事交織在一起。《布達佩斯大飯店》視覺震撼、敘事豐富，體現了安德森藝術進化的巔峰。該片獲得了最佳影片等九項奧斯卡提名，並斬獲四項大獎，展現了安德森創作才能的巔峰。
1.天才一族（2001）
破碎家庭尋求和解
《天才一族》被視為安德森職業生涯的分水嶺，講述了才華橫溢但卻功能失調的特南鮑姆家族的錯綜複雜，他們的團聚引發了一些尚未解決的問題。本片由吉恩哈克曼、路克威爾森、班史提勒、葛妮絲派特洛和比爾莫瑞等人獻上精彩演繹，在情感上產生了大師級的共鳴。
故事中幽默與真誠相融，以安德森對家庭關係的熱愛為核心主題。這部電影不僅讓他和威爾森首次獲得奧斯卡提名，也確立了安德森在當代電影界的強大影響力。《天才一族》細緻的敘事和藝術造詣鞏固了安德森作為頂級電影製片人的地位。
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