事實證明，2024 年對於電影界的音樂來說是一個特殊的時期。《沙丘：第二部》等著名電影以 Hans Zimmer 的標誌性作品為觀眾帶來歡樂，而《Beetlejuice Beetlejuice》則帶回了 Danny Elfman 的懷舊旋律。此外，《龍捲風》以其活潑的鄉村搖滾配樂令人著迷，豐富了電影體驗。
今年也展示了各種電影原聲帶中一系列令人印象深刻的針滴曲目。例如，麥當娜的經久不衰的讚歌「Like a Prayer」伴隨著死侍和金鋼狼拯救宇宙的追求，而Take That令人振奮的「Greatest Day」則成為阿諾拉最重要時刻的讚歌。
5
大衛鮑伊的《時間會爬行》
挑戰者
在電影《挑戰者》中，大衛鮑伊 (David Bowie) 的優美動聽的歌曲“Time Will Crawl”在關鍵的派對場景中播放。當觀眾與角色分享聽覺體驗時，這種敘事性的針落加深了觀眾的連結。現在是關鍵時刻；隨著阿特和帕特里克對扎西著迷，他們日益增長的迷戀預示著他們友誼的破壞。
鮑伊的歌詞充滿了切爾諾貝利災難的參考，呼應了這段複雜三角戀中不斷升級的緊張局勢。此外，這首歌巧妙地暗示了電影錯綜複雜的非線性時間線，向觀眾介紹了獨特的敘事結構，豐富了故事的敘述。對於任何電影製作人來說，利用鮑伊的音樂無疑是一個神來之筆。
4
Sloppy Jane ft. Phoebe Bridgers 的“Claw Machine”
我看到電視發光
《I Saw the TV Glow》的原聲帶收錄了許多來自著名藝術家的原創歌曲，例如 Florist、Drab Majesty 和 Snail Mail。然而，其中一首出色的曲目是“Claw Machine”，由 Sloppy Jane 與他們的前貝斯手 Phoebe Bridgers 一起表演。這首令人難忘的歌曲在一家名為“雙重午餐”的酒吧中播放，完美地捕捉了電影的基調。
《Claw Machine》的氛圍不僅與 90 年代懷舊的混音帶美學產生共鳴，而且還與故事情節中嵌入的怪異超自然元素相得益彰。
3
NSYNC的《再見再見》
死侍與金鋼狼
《死侍與金鋼狼》的原聲帶充滿了精彩的針滴，包括克里斯·德伯格的《紅衣女士》和麥當娜的《像祈禱》等經典歌曲。然而，最令人難忘的時刻之一是 NSYNC 的“Bye Bye Bye”。死侍以幽默的方式呼應《X2》中金剛狼的聲譽，利用他的戰鬥技巧對付 TVA 特工，同時表演歌曲音樂視頻中標誌性的舞蹈。
這一有趣的場景不僅讓觀眾牢牢記住了這一時刻，還讓這首歌重新煥發活力，獲得數百萬次觀看，並將其改編成《堡壘之夜》中的表情。
邪惡
儘管改編的電影《魔法壞女巫》只涵蓋了音樂劇的第一幕，但它的結尾卻令人振奮。當莫里布爾夫人將艾爾法巴稱為「邪惡的女巫」時，學生們驚慌失措地逃跑了，混亂隨之而來，包括州長索普的心臟病發作。這種戲劇性和幽默感的結合促成了這部電影的票房成功，很大程度上歸功於其令人感覺良好的本質。
1
Take That ft. Robin Schulz 和 Calum Scott 的“Greatest Day”
阿諾拉
貝克 (Sean Baker) 的《Anora》以《Take That’s “Greatest Day》”開場，他深刻的人物研究從一開始就確立了其音樂主題。這首歌在整部電影中引起共鳴，反映了阿諾拉遇到伊凡時的轉變時刻，象徵著她生命中最美好的一天，儘管他們的關係轉瞬即逝。
旋律概括了一種與憂鬱交織在一起的歡樂感，反映了一名性工作者和她富有的客戶之間苦樂參半的愛情故事。看完《阿諾拉》後，聽眾可能會發現，在聽到《最偉大的一天》時，如果不回想起電影中感人的故事，就很難了。
發佈留言