超級英雄團隊不再是二十世紀九十年代的新鮮事物，但這並不意味著我們不喜歡我們最喜歡的黃衣卡通變種人在《X戰警 97》中的回歸。
漫威對動畫的進軍已經證明了自己是超級英雄疲勞時代的一劑強心劑——《假設》中的多元宇宙故事選集——但《X戰警97》以一種新鮮而又熟悉的方式復興了復古漫畫卡通。
博·德梅奧 (Beau DeMayo) 的動畫系列續作《X 戰警 ’97》與原作相比並沒有太大變化。從合成的主題曲到金鋼狼、吉恩和史考特之間永恆的三角戀，新老粉絲都很容易再次回到那個陳舊的故事。儘管團隊已經成長了……有些。
澤維爾教授去世後，吉恩和史考特成為 X 戰警中最年長的新成員，成為 X 戰警的非官方領導人。吉恩正在努力應對他們的新角色，嬰兒即將出生，他考慮完全離開這群快樂的變種人。
值得慶幸的是，即使團隊的時代發生了變化，戲劇性的基調在兩集的首演中始終存在。它在俏皮和情感之間保持著平衡，從來沒有透過取笑這種類型來貶低自己。顯然這不是一個嚴肅的故事，但它應該被視為一門嚴肅的手藝。
為什麼漫威電影宇宙應該關注 X-Me ’97
雖然有些老套和坎普——就像所有美好的二十世紀的動畫片一樣——萬磁王的長發在風中飄揚，盜賊的多莉帕頓式口音和金剛狼稱呼每個人（朋友和敵人）“小伙子”，但這是一種懷舊的復古樂趣，但並不試圖除此之外。 MCU 應該注意這一點。
近年來，漫威的真人電影宇宙因各種原因陷入困境：倉促的 CGI、注重數量而不是質量以及過於認真地對待自己。
在《無限傳奇》取得巨大成功後，漫威電影宇宙將這一小眾、邪教的漫畫類型轉變為數十億美元的票房機器。從在山洞裡打造鋼鐵套裝到擊敗薩諾斯之間的某個階段，漫威失去了超級英雄類型的精神——它的娛樂價值。
演員們與他們的角色變得難以區分。復仇者聯盟是搖滾明星、一線明星，他們的表演很拘謹。這不再是兒童週六早上的娛樂活動，也不再是平庸的漫畫故事重述（對不起，綠巨人，我們正在看著你）這是大電影生意。
漫威現已獲得 27 項奧斯卡提名，該系列成為第一部超級英雄電影，不僅憑藉《黑豹》贏得了奧斯卡獎（第三名），還獲得了最佳影片提名。伴隨著榮譽不可避免地會帶來一些壓力，從那時起就一直是一連串的成功和失敗。這就是為什麼當《雷神索爾：諸神黃昏》或任何《銀河守護隊》電影出現時，在這個裝飾華麗的宇宙中，它是如此美妙、古怪的調色板清潔劑。
終局之戰後，漫威一直努力達到同樣的高度。最近的真人連續劇，如《秘密入侵》或《洛基》第二季，由於多個時間線同時解開，因此很難適應過於複雜的宇宙。
再加上草率的 CGI，或是《蟻人與黃蜂女：量子狂熱》中粗俗幽默的失敗嘗試，這個故事也沒那麼有效。相比之下，《X戰警》擁有清晰的 3D 漫畫動畫，毫不費力地捕捉到了情感的微妙之處以及金剛狼手臂（或吉恩手臂）的每一個脊樑和漣漪。
為什麼漫威電影宇宙對新人如此嚴格
在真人電影中，漫威如今透過嵌入復活節彩蛋尋找活動來為鐵桿粉絲提供樂趣，以獎勵他們過去 15 年的投資忠誠度。可悲的是，這意味著新手幾乎不可能深入宇宙，了解不同元素如何組合在一起，甚至簡單地享受它。當你試圖弄清楚它還涉及什麼或它可能會導致什麼時，你很難全神貫注於故事情節。
死侍是漫威的例外之一。由瑞安雷諾茲主演的 R 級電影繼續擁有 X 戰警 97 年陣營的品質，在超級英雄故事的戲劇性情節中找到了值得品味的空間。想要一場極不可能的戰鬥序列嗎？值得畏縮的對話？一句老套的話？那麼您來對地方了。
《死侍》就像《97 年X 戰警》一樣，擁抱了這些超級人類存在的極其牽強的本質，這與史蒂夫·羅傑斯(Steve Rogers) 聽馬文·蓋伊(Marvin Gaye) 或浩克(Hulk) 不同，後者俱有以他的名字命名的本和傑瑞(Ben and Jerry) 風格。
《X戰警97》也從來沒有自我意識，而是傾向於過於戲劇化的對話——諸如「對我來說，我的X戰警」和「當像他這樣的人失敗時，我們都會贏”，怎麼可能不呢？ ？該劇充滿了色彩繽紛的戲劇動作場面，並且不迴避令人畏縮的元素，這只會增強更感人、更親密的時刻的影響。正如瓊向斯托姆哀嘆的那樣，「孩子，我聽起來像個傻瓜嗎？」當然，她確實是個傻瓜，但是孩子，我們接受它嗎？
漫威的真人電影可以從德梅奧的重啟中學到很多。如果不出意外的話，《X 戰警 97》證明了超級英雄項目可以既具有娛樂性，又可以成為出色的電視節目，而且因此變得更好。
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