Ripley e Sugar dimostrano che il cinema noir è tornato, ma c’è un problema

Il film noir è praticamente scomparso dagli schermi cinematografici, ma grazie a Ripley e Sugar il genere è tornato, solo in una forma molto diversa.

Tipico. Aspetti decenni per un film noir eccezionale; poi ne arrivano due contemporaneamente, e con una caratteristica che li distingue da ciò che è venuto prima.

Gli anni Quaranta e Cinquanta furono il periodo di massimo splendore del genere, con film di quell’epoca pieni di cinici detective in affilati cappelli di feltro che indagavano su crimini pacchiani che coinvolgevano mortali femme fatale.

Ci fu una rinascita decenni dopo grazie ai neo-noir degli anni ’90, attraverso film come The Grifters, One False Move, The Last Seduction, Devil in a Blue Dress, Bound e LA Confidential.

Ma ora il panorama cinematografico è molto diverso; uno in cui i film di supereroi, i film d’animazione e i successi di fantascienza dominano i multiplex, lasciando poco spazio ai thriller a basso budget per ricevere un’uscita nelle sale.

Ma il film noir è tornato questa settimana, solo in forma televisiva, con il lancio di Ripley su Netflix e Sugar su Apple TV. Entrambi gli spettacoli stanno attualmente battendo la bandiera del genere in modi che non potrebbero essere più diversi. Anche se ora entreremo nei dettagli, quindi fai attenzione agli SPOILER successivi…

Ripley passa dal film poliziesco al film noir

Andrew Scott nel ruolo del maestro manipolatore Tom Ripley.

Ripley è un adattamento in otto parti del romanzo di Patricia Highsmith del 1955 Il talento di Mr. Ripley. Probabilmente hai visto gli adattamenti soleggiati del 1960 e del 1999, ma il nuovo Ripley – scritto e diretto da Steven Zaillian – è girato in un nitido bianco e nero ed è freddo e inflessibile come il personaggio al centro. Questa scelta stilistica è chiaramente influenzata dall’espressionismo francese, proprio come i film noir del passato.

Andrew Scott interpreta Tom Ripley, e nei primi episodi è una femme fatale maschile (lo chiameremmo un butch fatale, ma quella descrizione non corrisponde alla performance). Il ricco playboy Dickie Greenleaf si innamora del suo fascino all’inizio, con ripercussioni cupe durante lo scintillante terzo episodio.

Poi, a metà strada, la serie si ribalta e uno spettacolo che si occupava principalmente dei crimini di Tom Ripley si trasforma in un procedurale di polizia, mentre assistiamo alla polizia italiana che indaga su quei crimini.

L’ispettore di polizia Pietro Ravini (Maurizio Lombardi) è il duro detective del caso, ed è un classico cinico da film noir, capace a malapena di nascondere il suo disprezzo per i turisti americani che interroga durante la sua ricerca di Dickie. Solo che lo scherzo fosse su Ravini nelle scene finali dello spettacolo; una svolta che significa anche che per Tom Ripley il crimine paga, come spesso accade nei migliori film noir.

Sugar si appoggia al genere fin dall’inizio

Colin Farrell nel ruolo del detective privato John Sugar.

La serie Apple Sugar si appoggia ancora di più al genere. Colin Farrell interpreta il personaggio del titolo – dal nome improbabile John Sugar – un detective privato che inizia anche lui in bianco e nero, nonostante si tratti di uno spettacolo contemporaneo.

Sugar trova le persone scomparse per coloro che apprezzano la discrezione, e questa incolore sequenza di apertura – che si svolge a Tokyo – indica che non siamo solo in una terra straniera, ma anche nel bel mezzo di un ritorno a un’epoca diversa.

Quando Sugar torna a Los Angeles, lo spettacolo aggiunge colore al mix, ma i riferimenti al film noir diventano ancora più pronunciati. All’inizio dell’episodio 1, a Sugar viene data la pistola che John Ford brandiva in The Big Heat. Mentre scene di film come Gilda e Kiss Me Deadly compaiono sullo schermo ovunque. Un concetto che continua nell’episodio 2 attraverso le riprese di Dead Reckoning e Knock on Any Door. Tutto ciò ricorda la parodia di Steve Martin Dead Men Don’t Wear Plaid, anche se qui il tono è mortalmente serio.

Sugar presenta anche voci fuori campo e flashback, due ingredienti chiave del film noir. Quando John sta guidando per la città – davanti a vecchie case, nella sua vecchia macchina – torniamo al bianco e nero, suggerendo che questa potrebbe davvero essere un’era diversa.

Si tratta di decisioni creative molto specifiche prese dallo showrunner Mark Protosevich e dal regista Fernando Meirelles. Dato che lo spettacolo è stato descritto da Apple come ” cambiamento di genere “, potrebbe esserci di più da fare di quanto sembri in questo. Quindi, terremo d’occhio quanto strettamente Sugar rimane legato alle sue influenze cinematografiche man mano che la serie avanza.

Ma allo stato attuale, Sugar è un divertente dramma televisivo che, come Ripley, offre brividi da film noir così carenti sugli schermi cinematografici di questi tempi.

Sugar e Ripley sono ora disponibili, mentre questo mese puoi andare qui per ulteriori opzioni di streaming.